有关于潮州筝派,你不知道的事(二)

2017-03-17


  上一期,小编和大家分享了潮州筝派的起源与现当代的潮州筝演奏名家陈其俊先生。本期,小编和大家聊聊关于潮州筝派的独特演奏技法。
  潮州筝源远流长。最为南派古筝代表之一,潮州筝以其清丽、柔美、细腻、擅变的筝风,丰富多彩的左右手技法,个性化的筝乐演绎,在中国传统筝乐中独树一帜,收到 同仁好评。
  潮州筝的音乐特色离不开人们生活的习惯及语言都有着密不可分的关系,潮州筝在演奏上左右手分工十分明确,俗话说:右手主音,左手掌韵;音务珠圆,韵求气贯,左右配合,音韵并茂。传统的潮州筝奏法,一般是由右手弹奏,左手作揉按弦来进行的。右手一般只用“大、中、食”三个手指来演奏。在这三手指当中“大拇指”是最主要的,几乎每一首曲子有70%是其完成的。学过潮州筝的人都知道,右手大拇指弹及那里,用“揉、按、吟、注”等手法加以润色。也就是说,每一首筝曲的演奏,有70%必须经过左手的加工润色来完成的,这就是潮州筝演奏上所谓精细的地方,就象潮州人泡“工夫茶”那样的考究。尤其是在演奏“重六”调和“活五”调,左手还不止作一般的润色,而常常是要求一音三韵。除此之外,潮州筝在演奏上那多样的催奏手法和双指揉按弦的弹奏技巧,都是独具一格,自成一派的。
  潮州筝的主要曲调有《重六》、《轻六》、《活五》、《反线》等。其中《重六》调乐曲比较委婉;《轻六》调乐曲清新明快;《活五》调乐曲缠绵悲切,律调很有特点。
 
  A·技法特点
  潮州筝曲除了特殊的调式外,同时在演奏技法上也有别于其它筝派。
  (1)左手的“双按”(手重心不用移动,用大指和中指按弦),由于调式的变化,因此原先曲调中的3、6音则会重按成为4、7音。如《寒鸦戏水》:
  (2)慢板的“大回滑音”(即上、下回滑音),常用于一音三韵的活五调,要求除特定音准外,还要颤动均匀、连贯,使音高富有动态变化。如《柳青娘》:
  (3)右手的“反打”,使音色富于变化。如《深闺怨》:
  (4)在拷拍段落中“煞音”(弹完后立即压弦使其停止振动)的使用,造成发音短促,富推动力。如《景春罗》:
  (5)右手刮奏承续华丽的风格,触弦浅,音色明亮,多三个音以上。如《一点金》 
  B·旋法规律
  潮州筝曲的板式与潮州音乐相同,都属变奏板式,旋法规律亦是在调骨基础上进行加花。常用板式有:头板—拷拍—三板—三板催,或头板—二板—三板—三板催,或头板—拷拍—三板催,或头板—三板—三板催等。一般分为头板、二板、三板三个部分。头板,一板三眼为4/4拍,速度较慢,一般多为68板。二板是将头板原形压缩变化而成,节奏改为2/4拍,板数不变。以《景春罗》(轻六调)为例:
  另一更为典型的形式为头板后接拷拍(又称拷打),节奏改为1/4拍,是一种以后半拍起句的板式名称,段落中多前半拍休止,形成乐句切分效果,造成跳跃感有推进力,可说是慢速头板与快速三板的连接部分。如《寒鸦戏水》(重六调)为例:
  三板多为快板或急板,有板无眼亦为1/4拍,节奏与拷拍相似,但后半拍的节奏较少,并常使用“催”来变奏,又分为“单催”、“双催”、“双迭催”变化节奏型,但板数与头板相同,以速度、节奏加花来丰富整首乐曲。以下使用《柳青娘》(活五调)旋律说明:
  
  A·单催(一点一):每拍有两个八分音符,通常在原音的上方或下方加入装饰音(辅助音)。
  
  B·双催(三点一):每拍为四个16分音符进行变奏,并且常把主音放在每拍第一和第三个音符位置上,另外采用上辅助音进行加花。
  
  C·双迭催(七点一):音符更为密集。
  
  D·企六催(不断六、驻六):所谓的六是指工尺谱中的六音(简谱的5音),此催奏在于不断保持六音的延续。
  催奏手法除了运用在快板以外,个别慢板也是有催奏的。在一些没有拷拍、三板或是汉调的乐曲中也有使用,使得在头板或二板较为松散的节奏变得整齐有规律23,如《一点金》。
  除了上述的一些板式组合外有些乐曲也并不一定由头板开始,亦有以二板或三板为始之乐曲(如:《锦上添花》、《小梳妆》等)。
 
古筝
 
著名古筝演奏家--杨秀明
 
  杨秀明,1935年出生于广东潮州,是我国清誉甚高的古筝演奏家,潮州筝派代表人物,国家级非物质文化遗产继承人。1981年由中国古筝学会会长曹正大力推荐,应邀只中国隐月轩辕执教。十年间,树桃培李,成绩斐然。出色的古筝演奏家邱大成、林玲、李淑萍、王勇、李萌、周望;琵琶演奏家李景霞;胡琴演奏家刘顺等,皆曾蒙其教会,受益匪浅。
    1992年9月8日,八所单位联合主办“杨秀明古筝独奏音乐会”在北京音乐厅举办,该场音乐会普获音乐届推崇,名噪京华;众多学界人士评其筝曲深得中国传统文化之精髓,雅而不矜,丽而不俗,动中有静,静中有动,清朗恬淡,光明洞澈。由于其艺术修养的广博,更因其对中国禅学的修养、使他的音乐能超脱一般俗世音乐的审美观。
    此后,杨秀明先生先后应邀出访香港、台湾、新加坡、荷兰等地,传到授业之余,并与香港中乐团、台北市立国乐团、新加坡华乐团等合作举办了多长音乐会,引起很大反响。
    除音乐外,杨秀明大师兼容丹青,妙笔生花,尤其能以画入乐,能以乐入画。赵朴初先生曾高度评价其长达150米的巨幅画作,取名《江山无尽图》并于卷首亲笔题词曰:“海潮往复高低呗,林鸟和鸣大小弦。早许音声为佛事,不期画笔落梵天。溪头池角鱼蛙乐,牛背山腰岁月闲。画到未生前面目,雄鸡一唱破重关。”
    杨秀明先生以其艺术修养的广博、个人经历的坎坷,再加上他多年来孜孜不倦的艺术探索,形成他独特的艺术风格,是当代不可多得的艺术大家。